Posts Tagged :

Jury

Jury Konkursu Głównego – 49 Lubuskiego Lata Filmowego

940 529 54. Lubuskie Lato Filmowe / Lubuskie Film Summer / 29.06-6.07.2025

Janusz Zaorski

Scenarzysta, reżyser i producent filmowy. Wykładowca akademicki. Doktor sztuki filmowej. Ukończył studia na Wydziale Reżyserii Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. Jako reżyser debiutował w 1970 roku. W kilku filmach wystąpił również jako aktor. W roku 1987 został przewodniczącym Polskiej Federacji Dyskusyjnych Klubów Filmowych, a w roku 1988 kierownikiem artystycznym Zespołu Filmowego „Dom”. W latach 1987-1989 zasiadał w Komitecie Kinematografii, od 1991 do 1993 pełnił funkcję prezesa Komitetu do Spraw Radia i Telewizji, a od 1994 do 1995 przewodniczącego Krajowej Rady Radiofonii i Telewizji.

Zrealizował kilkanaście filmów fabularnych, m.in. Matka Królów (1982, Srebrny Niedźwiedź – Berlin, Złote Lwy – Gdynia). Jezioro Bodeńskie (1985, Złoty Lampart – Locarno). Piłkarski poker (1988), Szczęśliwego Nowego Jorku (1997, nagroda za reżyserię – Gdynia), Syberiada Polska (2013, Grand Prix na festiwalu w Seattle).

W 2011 roku odznaczony przez ministra Bogdana Zdrojewskiego Złotym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis. Laureat nagrody „TeleSplendor” oraz Nagrody im. Jana Machulskiego za całokształt działań na rzecz polskiego kina niezależnego. Od 2013 r. Przewodniczący Rady Programowej Instytutu KOSMOPOLIS Fundacji Nauki, Kultury i Edukacji.

Gabriela Muskała

Fot. Sebastian Szwajkowski Radio Łódź

Wybitna aktorka filmowa i teatralna, odnosząca sukcesy również jako dramatopisarka i scenarzystka. Absolwentka i wykładowczyni łódzkiej PWSFTViT. Obecnie związana z Teatrem Narodowym w Warszawie. Popularność przyniosły jej role w serialach Londyńczycy, Głęboka woda, Paradoks oraz w filmie Moje córki krowy. Laureatka wielu festiwali teatralnych i filmowych, a także prestiżowych nagród przyznawanych przez kryty­ków i publiczność.

W ubiegłym roku zachwyciła widzów swoją wszechstronnością, spełniając się na różnych polach artystycz­nych. Jest autorką scenariusza filmu Fuga w reż. Agnieszki Smoczyńskiej, którego premiera miała miejsce na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2018 roku. Za scenariusz do tego filmu otrzymała w 2019 roku nagro­dę „Orzeł” w kategorii „Odkrycie roku”, a za rolę Alicji, głównej bohaterki Fugi, została nagrodzona m.in. na Festiwalu Avant Garden w Atenach, Cinergia w Łodzi i Off Camera w Krakowie. W tym samym roku nagradza­na również za najlepszą drugoplanową rolę kobiecą w filmie 7 uczuć Marka Koterskiego m.in. na Festiwalu Aktorstwa Filmowego we Wrocławiu.

Jej ostatnia rola teatralna to Felicja w docenionym przez krytyków, spektaklu Jak być kochaną w reż. Leny Frankiewicz w Teatrze Narodowym w Warszawie (prem. 02.2019). Za tę rolę otrzymała nagrodę „Róża Gali” w kategorii Teatr.

Wraz z siostrą Moniką Muskałą tworzy duet dramatopisarski Amanita Muskaria (Podróż do Buenos Aires. Work in Regress, Daily Soup, Cicha noc, Tożsamość Wila). Ich sztuki zostały przetłumaczone na wiele języków i grane są z powodzeniem w Polsce i za granicą.

Sławomir Fijałkowski

Magister kulturoznawstwa i filmoznawstwa na Uniwersytecie Łódzkim. Menadżer i animator kultury, absolwent kierunku Kulturoznawstwo na Wydziale Filologicznym, które ukończył w 1995 roku. Od 1999 właściciel Agencji Wydarzeń Artystycznych „Pro Cinema”, założyciel kina „Charlie”. Założyciel i prezes Sto­warzyszenia „Łódź Filmowa” oraz Fundacji „Miasto Kultury”, członek Stowarzyszenia „Kina Polskie”, Sto­warzyszenia Kin Studyjnych i Lokalnych oraz kapituły łódzkiej Alei Gwiazd. Do najważniejszych projektów Sławomira Fijałkowskiego należy Forum Kina Europejskiego „Cinergia” (od 1992 roku), czy Konkurs Polskiej Piosenki Filmowej „Kamer-TON” (4 edycje).

Za „wybitne zasługi w rozpowszechnianiu filmów polskich” został uhonorowany „Złotym biletem” Stowarzyszenia „Kina Polskie”, otrzymał także Nagrodę Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej dla najlepszego kina studyjnego w Polsce za rok 2008 (trzykrotnie nominowany). Wyróż­niony Nagrodą Marszałka Województwa Łódzkiego (2011), dwukrotnie „punktem dla Łodzi”, zajął 2 miejsce w plebiscycie na „Człowieka roku” oraz „Łodzianina Roku 2017” w 2017 oraz innymi wyróżnieniami.

W 2018 został Absolwentem VIP Uniwersytetu Łódzkiego oraz członkiem Rady Uczelni Uniwersytetu Łódzkiego. Stowarzyszenie „Łódź Filmowa”, którego jest prezesem od 2000 roku, jest operatorem kina Ratusz w Zduń­skiej Woli oraz kina KDK w Kozienicach. Od 2020 jest również prezesem KiNEO Group Sp. z o.o., której celem jest rozbudowa kina Charlie oraz zarządzanie kinami.

Robert Gliński

Urodził się w Warszawie. Jest absolwentem Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej i Wydziału Reżyserii PWSFTviT w Łodzi, od kilku­nastu lat wykłada na tej uczelni, zaś w latach 2008- 2012 był jej rektorem. W latach 1989-91 członek Komitetu Kinematografii. W latach 2011–2014 był dyrektorem Teatru Powszechnego w Warszawie. Doktor habilitowany sztuki filmowej.

Reżyseruje filmy fabularne, dokumentalne, a także spektakle telewizyjne. Jest specjalistą od kina społecznego i historycznego, ale też twórcą wszechstronnym. Wyreżyserował 12 filmów fabularnych, ponad 20 teatrów telewizji. Pracował także w teatrach dra­matycznych w Warszawie, Poznaniu, Rzeszowie, Gdyni, gdzie wyreżyserował łącznie 14 przedsta­wień. Do najgłośniejszych jego filmów fabularnych należą: Niedzielne igraszki, Wszystko co najważ­niejsze, Cześć Tereska, a ostatnio Kamienie na szaniec.

Jerzy Armata

Krytyk filmowy i muzyczny. Wiceprzewodniczą­cy Koła Piśmiennictwa Stowarzyszenia Filmowców Polskich, polskiej sekcji FIPRESCI (Międzynarodo­wej Federacji Krytyków Filmowych). Selekcjoner i juror wielu festiwali filmowych. Dyrektor artystycz­ny Tarnowskiej Nagrody Filmowej. Wykładowca Uniwersytetu Humanistycznospołecznego SWPS w Warszawie. Autor licznych artykułów prasowych, audycji telewizyjnych i radiowych, a także kilkunastu książek o tematyce filmowej. Laureat nagród Pol­skiego Instytutu Sztuki Filmowej, Stowarzyszenia Autorów ZAiKS, odznaczony medalem „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis”.

Jury wybrało zwycięzców festiwalu

901 600 54. Lubuskie Lato Filmowe / Lubuskie Film Summer / 29.06-6.07.2025

Werdykt 44 Lubuskiego Lata Filmowego już jest. Właśnie obrady zakończyło jury konkursu filmów fabularnych: Dorota Kamińska, Lech Majewski, Tadeusz Lubelski, Andriy Khalpakhchi, Eryk Lubos. Ogłoszenie wyników już jutro podczas gali w łagowskim amfiteatrze o godz. 21.00.

Wanda Mirowska: Dylemat jurorki

900 600 54. Lubuskie Lato Filmowe / Lubuskie Film Summer / 29.06-6.07.2025

Tegoroczny festiwal już po półmetku. Za nami duża część filmów. Jurorzy zaczynają pierwsze rozmowy o werdyktach. Pojawiają się pierwsze dylematy. Wanda Mirowska, jurorka konkursu filmów dokumentalnych, włożyła dziś symboliczną koszulkę. 

wandadylemat

Jurorzy Lubuskiego Lata Filmowego 2015

851 315 54. Lubuskie Lato Filmowe / Lubuskie Film Summer / 29.06-6.07.2025

Jury konkursu filmów fabularnych

Dorota Kamińska

DorotaKamińskaStudiowała w Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Warszawie pod kierunkiem znakomitych aktorów i pedagogów m.in. Aleksandry Śląskiej, Aleksandra Bardiniego i Tadeusza Łomnickiego. W roku 1980 dostała angaż w Teatrze Studio, w którym pozostawała na etacie do roku 1998. Współpracowała m.in. z Józefem Szajną, Henrykiem Baranowskim, Jerzym Grzegorzewskim, Bogusławem Lindą, Adamem Hanuszkiewiczem czy Maciejem  Wojtyszko. Grywała też gościnnie: m.in. w Teatrze na Woli, w teatrze Komedia w Warszawie czy obecnie w Teatrze Komedia we Wrocławiu.

Ogromne znaczenie w jej dorobku zawodowym odgrywa film. Zgorzkniała alkoholiczka w Pręgach Magdy Piekorz, komediowa, zaradna matka w Doskonałym popołudniu u Przemysława Wojcieszka, twarda szefowa wydziału specjalnego policji w Fali zbrodni K. Langa i F. Zylbera czy debiutantka z Barw ochronnych Krzysztofa Zanussiego, efektowna studentka w Karate po polsku Wojciecha Wójcika, czy niemoralna kobieta w klasyku seriali czyli W labiryncie Pawła Karpińskiego. To tylko niektóre role, a ma ich na swoim koncie blisko 50.

Prawie siedem lat swojego zawodowego życia Dorota poświęciła dziennikarstwu.  Redagowała i prowadziła dwa programy telewizyjne magazyn filmowy Oskar i Damski wytrych, w którym nie bała się stawiać trudnych pytań. Przez kilka lat współprowadziła Radiowe kino nocą, pisywała recenzje i wywiady. Była nominowana do Telekamery i nagrody Polskiej Akademii Filmowej Orły.

Andriy Khalpakhchi 
AndriyKhalpakhchiZałożyciel Fundacji „Molodist”, Dyrektor Generalny Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Kijowie «Molodist», członek Europejskiej Akademii Filmowej (EFA), członek komisji ekspertów w Ukraińskiej Państwowej Agencji Filmowej. Urodził się w Kijowie w 1950 roku uzyskał dyplom inżyniera budowlanego w 1972 (dr nauk technicznych w 1977). Założyciel Klubu Filmowego „Dialog” w Kijowie (1985), był jego prezesem do 1992 roku. Od 1990 roku jest Dyrektorem Międzynarodowego Festiwalu Filmowego „Molodist” w Kijowie. Członek jury na wielu międzynarodowych festiwalach filmowych: Berlin International Film Festival, Karlovy Vary, Moskwa, Oberhausen, Łagów, Bratysława, Soczi, Teheran, Lecce.

Tadeusz Lubelski

01.06.2012 Krakow Tadeusz Lubelski , prof. Uniwesytetu Jagiellonskiego , redaktor Encyklopedii Kina

Historyk i krytyk filmu, profesor zwyczajny w Instytucie Sztuk Audiowizualnych UJ, kierownik Katedry Historii Filmu Polskiego. Opublikował m.in.: Nowa Fala. O pewnej przygodzie kina francuskiego (2000), Wajda (2006), Historia kina polskiego (2009, Nagroda Ministra Nauki), Historia niebyła kina PRL (2012, Nagroda im. Bolesława Michałka, nominacja do NIKE). Redaktor pierwszej polskiej Encyklopedii kina (2003, 2010). Członek Europejskiej Akademii Filmowej, przewodniczący Rady Programowej Krakowskiego Festiwalu Filmowego.

IMG_0390Eryk Lubos
Ukończył studia na Wydziale Aktorskim we Wrocławiu Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie. W 1996 zadebiutował w teatrze. Był aktorem Teatru Współczesnego we Wrocławiu, obecnie występuje w Teatrze Rozmaitości w  Warszawie. Laureat m.in. Nagrody im. Zbyszka Cybulskiego w roku 2009 za rolę w filmie Moja krew oraz nagrody dla najlepszego aktora Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Karlowych Warach (2012).

Lech Majewski
Lech_MajewskiReżyser filmowy, teatralny, scenarzysta, poeta, prozaik i malarz. Studiował w ASP. Publikował w „Nowym wyrazie”, „Literaturze”, „Poezji”. W 1977 roku w Teatrze Studio wyreżyserował „Odyseję” według Homera . Wydał kilka tomików poezji: „Baśnie z tysiąca nocy i jednego miasta” (1977), „Poszukiwanie raju” (1978), „Mieszkanie” (1981), „Muzeum mojej nędzy” (1997), „Święty Sebastian” (1998) oraz powieści „Kasztanaja” (1981), „Szczury Manhattanu” (1993), „Pielgrzymka do grobu Brigitte Bardot Cudownej” (1996) i eseje „Asa Nisi Masa – Magia w 8 i 1/2 Felliniego”. W 1981 roku został zaproszony z filmem „Rycerz” na festiwal do Cambridge i pozostał w Anglii. W 1982 roku na barce na Tamizie wyreżyserował nową wersję „Odysei”. Wyjechał do USA, gdzie zrealizował „Lot świerkowej gęsi”. Pierwowzorem scenariusza tego filmu była powieść „Kasztanaja”. Od 1993 roku Lech Majewski realizuje także spektakle operowe. Członek Europejskiej Akademii Filmowej (EFA).

Więcej na: www.filmpolski.pl

 

Jury konkursu krótkich filmów fabularnych
Komorowski Tomasz
Krasztel Istvan
Mackiewicz Lech

Jury konkursu filmów dokumentalnych
Jankauskas Gediminas
Mirowska Wanda
Nikitienko Denis

llf-fb-bg

Privacy Preferences

When you visit our website, it may store information through your browser from specific services, usually in the form of cookies. Here you can change your Privacy preferences. It is worth noting that blocking some types of cookies may impact your experience on our website and the services we are able to offer.

Click to enable/disable Google Analytics tracking code.
Click to enable/disable Google Fonts.
Click to enable/disable Google Maps.
Click to enable/disable video embeds.
Nasza strona używa cookies. Określ swoje preferencje prywatności i wyraż (lub nie) zgodę na użycie cookies. Our website uses cookies, mainly from 3rd party services. Define your Privacy Preferences and/or agree to our use of cookies.